Cómo usar Delay, Echo y Reverb en Audacity

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Video: Cómo usar Delay, Echo y Reverb en Audacity

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Cómo usar Delay, Echo y Reverb en Audacity
Cómo usar Delay, Echo y Reverb en Audacity
Anonim
Los ingenieros de sonido toman pistas realmente estériles y las hacen parecer naturales a través de los efectos de audio. Las herramientas más comunes para hacer esto son delay / echo y reverb, y con algún know-how puedes mejorar tus propias pistas para mejor.
Los ingenieros de sonido toman pistas realmente estériles y las hacen parecer naturales a través de los efectos de audio. Las herramientas más comunes para hacer esto son delay / echo y reverb, y con algún know-how puedes mejorar tus propias pistas para mejor.

Todos estos efectos funcionan para ayudar a hacer que el audio suene mejor, más profundo y más natural. También se usan como efectos estéticos, y entender cómo funcionan te ayudará a utilizarlos en su máximo potencial. Puedes encontrarlos todos en el menú Efectos de Audacity.

Un efecto triple

Retardo, eco y reverberación son aspectos diferentes del mismo proceso: repetición de un sonido a lo largo del tiempo. Un eco es bastante fácil de captar. Es una repetición repetida de un sonido que se produce con un volumen disminuido y después de un breve período de tiempo. Gritar en un cañón o en un amplio espacio te dará un eco. Las ondas de sonido emanan de su boca, viajan a cierta distancia, rebotan en una superficie sólida y regresan a sus oídos después de un período de tiempo. Un eco es un retraso. Sin embargo, en términos de edición de audio, se considera que un eco es un tipo específico de retardo, uno que decae pero reproduce el sonido de otra manera con precisión. El retardo es una cosa personalizable, y puede alterar el sonido durante cada iteración.

Entonces, tenemos reverberación. Esto ocurre cuando los ecos se acumulan en un espacio cerrado y causan un aumento de volumen, que luego decae a medida que el sonido se escapa lentamente. Un buen ejemplo de esto es cuando aplauden o gritan en una habitación de tamaño mediano con todas las puertas cerradas. Hay un pico que se produce a medida que el sonido se acumula, por lo que su ruido inicial no es el más alto que se puede obtener. Luego, después de la acumulación, el sonido se liberará lentamente. Puede pensarlo como un eco superpuesto, donde en lugar de repeticiones completas con un retraso intermedio, una iteración comienza muy poco después de que comienza el sonido y mientras continúa.

Retrasar

Hay tres tipos de patrones de retardo en Audacity: regular, bola rebotadora y bola rebotadora inversa. El retraso regular tendrá un período de tiempo fijo entre cada interacción individual. Una demora de bola rebotadora comenzará en el tiempo de demora y ocurrirá cada vez más rápidamente, el tiempo se reducirá entre cada iteración. Un retraso de la bola de rebote inverso comenzará con iteraciones rápidas y un tiempo de retardo bajo, luego disminuirá gradualmente hasta alcanzar el máximo. Este último se usa a menudo en efectos inversos, un tema que trataremos en otro artículo.
Hay tres tipos de patrones de retardo en Audacity: regular, bola rebotadora y bola rebotadora inversa. El retraso regular tendrá un período de tiempo fijo entre cada interacción individual. Una demora de bola rebotadora comenzará en el tiempo de demora y ocurrirá cada vez más rápidamente, el tiempo se reducirá entre cada iteración. Un retraso de la bola de rebote inverso comenzará con iteraciones rápidas y un tiempo de retardo bajo, luego disminuirá gradualmente hasta alcanzar el máximo. Este último se usa a menudo en efectos inversos, un tema que trataremos en otro artículo.

La cantidad de caída es el valor (en dB) por el cual cada iteración disminuirá su volumen. El uso de valores negativos aumentará el volumen de las iteraciones posteriores. Las canciones pop a menudo comienzan con este retraso de volumen de "construcción" en la introducción, con un aumento de crescendo y el artista rompe la música repentinamente con una palabra o frase.

El tiempo de retardo (en segundos) es el tiempo máximo entre cada iteración.

El cambio de tono se mide en semitonos, y esto hará que el tono cambie hacia arriba (o hacia abajo, si el valor es negativo) en cada eco subsiguiente. Este es otro efecto que se encuentra a menudo en el pop.

El último valor que puede cambiar es el número de ecos que se producen. Tenga en cuenta que si no tiene suficiente silencio al final de la pista, estos se reducirán. Es mejor agregar silencio al final de la pista antes de agregar muchos ecos y recortar el extra después de aplicar el efecto.

A menos que desee agregar un eco simple y rápido, use el retardo. Este efecto realmente puede ayudar a resaltar los tonos de las pistas musicales y ayudar a agregar una sensación de profundidad limitada a su audio.

Eco

El eco es un efecto de acceso directo a un retraso regular muy largo. Puedes cambiar el tiempo de demora y el factor de decaimiento e instantáneamente obtendrás un eco muy largo más allá de tu pista. Asegúrese de agregar silencio al final de su pista para acomodar el eco. Puedes establecer el factor de caída en 1 (sin caída) y obtendrás un bucle; el audio se repetirá con el tiempo de retardo, pero no se reducirá el volumen cada vez y puede continuar infinitamente.
El eco es un efecto de acceso directo a un retraso regular muy largo. Puedes cambiar el tiempo de demora y el factor de decaimiento e instantáneamente obtendrás un eco muy largo más allá de tu pista. Asegúrese de agregar silencio al final de su pista para acomodar el eco. Puedes establecer el factor de caída en 1 (sin caída) y obtendrás un bucle; el audio se repetirá con el tiempo de retardo, pero no se reducirá el volumen cada vez y puede continuar infinitamente.

Reverberación

La reverberación es un poco más complicada porque tiene más que ver con la acústica. La reverberación no añadirá ecos; Comenzará a generar sonido, lo permitirá a su punto máximo y luego lo liberará durante un período de tiempo. La reverberación puede ayudar a dar forma a su sonido y resaltar algunos armónicos, y realmente ayuda a hacer que los clips suenen más naturales. Esto se debe a que básicamente estás regrabando el sonido en un espacio virtualizado. Un tamaño de habitación más grande hará que la "cola" de la reverberación dure más y hará que el oleaje sea más alto.
La reverberación es un poco más complicada porque tiene más que ver con la acústica. La reverberación no añadirá ecos; Comenzará a generar sonido, lo permitirá a su punto máximo y luego lo liberará durante un período de tiempo. La reverberación puede ayudar a dar forma a su sonido y resaltar algunos armónicos, y realmente ayuda a hacer que los clips suenen más naturales. Esto se debe a que básicamente estás regrabando el sonido en un espacio virtualizado. Un tamaño de habitación más grande hará que la "cola" de la reverberación dure más y hará que el oleaje sea más alto.

El tiempo de reverberación afecta la duración de la reverberación de swell a release. Si haces este valor realmente pequeño, esencialmente recortas la cola.

La amortiguación es como la cantidad de descomposición en el efecto de retraso. Se rige por cuánto se cortarán las iteraciones superpuestas. Esto afecta principalmente las iteraciones anteriores y la cola, aunque puede disminuir el aumento de volumen si el valor es demasiado alto. Cuanto menor sea el valor, más intensa será la reverberación.

El ancho de banda de entrada cambia los rangos de frecuencias afectadas por la reverberación. Los valores más pequeños harán que suene apagado y apagado, mientras que los valores más altos afectarán a más frecuencias y harán que suene más brillante o intenso.

El nivel de señal seca determina por volumen la cantidad de sonido original que permanece en la reverb. El valor predeterminado es realmente bajo. Si desea una reverberación instantánea y dura, aumente el valor.Si está mezclando la pista original con otra que ha añadido reverberación, mantenga este valor bajo, de lo contrario obtendrá clipping, lo que arruina la fidelidad del audio. Si está completamente abajo y aún tienes clipping, baja la amplitud de las pistas antes de aplicar la reverb.

El nivel de reflexión temprana cambia la forma en que las primeras iteraciones dan forma a la reverb general. Bajar este volumen causará menos "golpes" tempranos y cambiará la integridad del sonido. Esto es difícil de describir, por lo que tendrá que escuchar y probar por sí mismo aquí.

El nivel de cola determina por volumen la intensidad de la reverb cambiando la sección de cola.

Normalmente, el nivel de reflexión inicial es de 15 dB o más alto que el nivel de cola. Si lo cambia para que el nivel de reflexión inicial sea más bajo que el nivel de cola, creará la ilusión de distancia entre la fuente y el oyente. Además, tenga en cuenta que la reverberación depende en gran medida del audio estéreo, así que use altavoces cuando ajuste este efecto en lugar de los auriculares. También puede dividir pistas estéreo y aplicar diferentes configuraciones para los canales izquierdo y derecho. Esto crea canales más distintos.

La reverberación es ideal para replicar el sonido de espacios abiertos muy abiertos y grandes. Puede hacer que las pistas suenen como si se realizaran en una alcantarilla profunda, una catedral gigantesca o una simple sala de conciertos, y afectará el tono, por lo que suena más natural que simplemente agregar un retraso o eco muy corto.

Simular el espacio sin tener que grabar en él facilita agregar complejidad y naturalidad a tus pistas. Funciona muy bien el audio no musical, también. Puede usarlo en audio de podcast, por ejemplo, con el mismo efecto. ¿Tienes alguna experiencia con estos efectos? ¡Siéntase libre de compartir algunas de sus configuraciones favoritas y sus usos en los comentarios!

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